Elyla

Chontales, Nicaragua, 1989

 

Su interés se enfoca en reconocer el género como un aparato de la modernidad que atraviesa la vida más allá de la política del “yo” o del binarismo colonial de género. Ha participado en las bienales de Venecia, Toronto, Nicaragua, Centroamérica y La Habana, y ha presentado su obra en el Instituto Hemisférico de Performance y Política, así como en el Museo de Arte Contemporáneo de Panamá. Recibió el Moving Narratives Mentorship Award, el Seed Award, una beca del Artist Protection Fund y otra del Programa de Becas y Comisiones de la Fundación para las Artes Cisneros Fontanals. Sus obras forman parte de las colecciones de TBA21,  la Fundación Cisneros Fontanals, el  MAC Panamá, la Fundación Ortiz-Gurdián, la colección de Videoarte de KADIST, y otras privadas alrededor internacionales.

 

Crédito de foto / Photo credit

Elyla. El árbol que florece sin nombre, 2025. Vista de instalación. Foto: Byron Mármol. Cortesía: Fundación Paiz / Bienal de Arte Paiz
Elyla. The tree that blooms without a name, 2025. Installation view. Photo: Byron Mármol. Installation view. Courtesy: Fundación Paiz / Bienal de Arte Paiz

 

 

 

Obra participante en la bienal

ES

El árbol que florece sin nombre, 2025
Instalación multimedia
Dimensión ambiental
Cortesía del artista y de Galeria Giampaolo Abbondio, Milán
Comisionada para la 24 Bienal de Arte Paiz
Este proyecto está generosamente patrocinado por la Galería Giampaolo Abbondio. 

A través de una instalación foto-videográfica, esculturas cerámicas y un archivo fotográfico vivo, la obra propone una genealogía que florece desde la fractura, el barro y una memoria que resiste ser nombrada por otros. Desde las raíces, la obra activa un sitio sagrado en Chontales, Nicaragua, desmontando mitos coloniales de género a través de un video-performance ritual proyectado sobre una escultura de piedra. En el tronco, una serie de esculturas en porcelana, ceniza volcánica y obsidiana reencarna petroglifos como seres constelados, fusionando técnicas digitales con memorias telúricas. En la copa, un archivo fotográfico afectivo y colaborativo entre comunidades chontales en Nicaragua, Oaxaca y más allá, busca reconstruir una identidad fragmentada por siglos de silenciamiento. La instalación configura así un paisaje simbólico, ceremonial y político, donde el cuerpo, la tierra y la memoria se entrelazan para imaginar una cosmología chontal del futuro, en resistencia y en flor.

 

EN

The tree that blooms without a name, 2025
Multimedia installation
Environmental dimension
Courtesy of the artist and Giampaolo Abbondio Gallery, Milan
Commissioned for the 24th Paiz Art Biennial
This project is generously sponsored by the Giampaolo Abbondio Gallery. 

Through a photo-video installation, ceramic sculptures, and a living photographic archive, the work proposes a genealogy that blossoms from fracture, clay, and a memory that resists being named by others. From its roots, the work activates a sacred site in Chontales, Nicaragua, dismantling colonial gender myths through a ritual video performance projected onto a stone sculpture. On the trunk, a series of sculptures in porcelain, volcanic ash, and obsidian reincarnate petroglyphs as constellated beings, fusing digital techniques with telluric memories. In the canopy, an affective and collaborative photographic archive between Chontal communities in Nicaragua, Oaxaca, and beyond seeks to reconstruct an identity fragmented by centuries of silencing. The installation this configures a symbolic, ceremonial, and political landscape where the body, the earth, and memory intertwine to imagine a Chontal cosmology of the future, in resistance and in bloom.