Descolonización de la historia del arte: Narrativas desde 1900 al presente

Un curso en línea sobre historia del arte en 24 lecciones a lo largo de los cinco continentes. ¡Únete al programa completo a una tarifa conveniente!

A lo largo de 24 sesiones en línea y en vivo (desde mediados de enero hasta finales de abril), el curso Decolonized History of Art: Global Narratives from 1900 to the Present (Descolonización de la historia del arte: Narrativas globales desde 1900 al presente) busca llevar a cabo uno de los primeros esfuerzos sostenidos para trazar el arte moderno y contemporáneo desde una perspectiva verdaderamente global.

Los participantes se involucrarán con una amplia y diversa gama de prácticas artísticas, incluyendo movimientos modernistas anticoloniales del sur de Asia como la Escuela de arte de Bengala y el Grupo de Calcuta; modernismos de la diáspora afrodecendiente, incluyendo el Renacimiento de Harlem y círculos de vanguardia caribeños; el muralismo mexicano y chileno, el Neoconcretismo brasileño y el Movimiento antropofágico; así como la experimentación modernista y caligráfica en el norte de África y Asia occidental, ejemplificada por el Grupo de Arte Moderno de Baghdad y círculos de vanguardia argelinos. También se examinan colectivos experimentales de posguerra en Asia oriental y sudoriental, como Gutai, Mono-ha y Dansaekhwa, junto con movimientos culturales panafricanos, experiencias como La Escuela de Kinshasa, así como el Movimiento Hurufiyya y el modernismo abstracto en Asia occidental.

El curso también explora expresiones artísticas indígenas —incluyendo el trabajo de artistas indigenistas andinos como José Sabogal, Julia Codesido y Camilo Egas en América Latina, y Rover Thomas y Emily Kam Kngwarray en Australia, así como el uso político del folclore en colectivos como Las Arpilleras en América Latina— incorporando estas prácticas dentro de narrativas más amplias de la historia del arte. Al mismo tiempo, se aborda la trayectoria occidental tradicional del arte contemporáneo —desde movimientos de vanguardia tempranos como Futurismo y Constructivismo, pasando por la Neo-Avant-Garde con Expresionismo Abstracto y Fluxus, hasta Postmodernismo y el presente— analizando críticamente sus elementos coloniales y, a menudo, ambiguos.

Encuentra los detalles del programa completo aquí.

Guiado por destacados académicos y curadores como Ute Meta Bauer, Nicolas Bourriaud, Tandazani Dhlakama, Charles Esche, Raphael Chikukwa, Gaudêncio Fidelis, Beáta Hock, Viktor Misiano, Morad Montazami, Samantha A. Noël, Anda Rottenberg, Shukla Sawant, Nada Shabout, R. Siva Kumar, Midori Yoshimoto, entre otros, el curso busca generar una historia del arte unificada pero plural, examinando y reuniendo las diversas historias del arte que se han desarrollado a través de regiones y períodos, y revelando la complejidad de la producción artística global.

El programa está diseñado para ser accesible tanto en vivo como bajo demanda. Las grabaciones de las lecciones estarán disponibles a través de un enlace dedicado durante un período de hasta tres meses después de la finalización del curso. Una comunidad en línea extiende la experiencia de aprendizaje más allá de las sesiones individuales, fomentando la discusión y el intercambio entre participantes de todo el mundo.

Objetivos del curso

Proporcionar una visión estructurada de los principales movimientos de arte moderno y contemporáneo que surgieron en distintas regiones del mundo, mostrando cómo se desarrollaron, interactuaron y contribuyeron a configurar una historia del arte global más allá de las narrativas occidentales tradicionales; fortalecer la capacidad de los participantes para leer las obras dentro de sus contextos históricos y culturales, permitiendo comparaciones informadas entre modernismos globales y una comprensión más clara de su impacto en las prácticas artísticas contemporáneas.

¿Para quién es?

Estudiantes, docentes, profesionales de museos, curadores, trabajadores culturales y cualquier persona que desee ampliar su comprensión del arte moderno y contemporáneo.

Calendario y formato:

17 de enero – 22 de abril

Miércoles a las 6 PM CET y sábados a las 3 PM CET (dos sesiones de 2 horas por semana)

En vivo por Zoom (incluye grabaciones y materiales adicionales)

Las lecciones se imparten en inglés.

Institution hará todo lo posible por mantener el calendario tal como se presenta; sin embargo, si fuera necesario un cambio debido a circunstancias imprevistas, se ofrecerá una lección del mismo nivel con un instructor diferente.

Inscripción

Curso completo (24 lecciones): €350

€50 de descuento con el código: FundacionPaiz

Tarifas reducidas: €180 para estudiantes menores de 26 años, €220 para docentes, €180 para residentes de países de ingresos bajos y medianos bajos (ver qué países califican).

Sesiones individuales: €25 / €18 para estudiantes menores de 26 años y residentes de países de ingresos bajos y medianos bajos.

El curso completo también puede adquirirse una vez que haya comenzado. Al inscribirse, los participantes recibirán acceso a las grabaciones de las sesiones ya impartidas. Todas las grabaciones permanecerán disponibles durante un período de tres meses tras la finalización del curso.

Para más información, por favor escribe a decolonizedart.subscriptions@institution.it.