Seba Calfuqueo

Santiago, Cile, 1991

 

Per mezzo del prestazioni, Le sue opere, installazioni, ceramiche e video, affrontano la sua eredità culturale e la sua esperienza di vita in relazione alle dinamiche sociali, culturali e politiche che circondano il soggetto mapuche nella società cilena e latinoamericana. Le sue opere fanno parte delle collezioni della Tate Modern, del Centre Pompidou e dei musei Thyssen-Bornemisza, Whitney, Denver Art, Latin American Art, Buenos Aires, Arte Contemporânea do Rio Grande do Sul, nonché del Museo Nacional de Bellas Artes e del Museo de Arte Contemporáneo, entrambi in Cile. Ha partecipato alle biennali di Venezia, Whitney, San Paolo, Mercosur e Paiz. Ha ottenuto riconoscimenti nei bandi della Fondazione FAVA, del programma Fractal Fellowships di Eyebeam, della Fondazione Ama Amoedo e ha vinto il Premio Cuervo di Zona Maco.

 

 

 

 

 

Crédito de foto/Photo credit

Seba Calfuqueo. Natura, 2023. Vista de la instalación. Sede: Antigua Tipografía Sánchez & De Guise. Foto: Byron Mármol. Cortesía: Fundación Paiz / Bienal de Arte Paiz

Seba Calfuqueo. Natura, 2023 . Installation view. Venue: Antigua Tipografía Sánchez & De Guise. Photo: Byron Mármol. Courtesy: Fundación Paiz / Bienal de Arte Paiz

 

 

 

Obra participante en la bienal

ES

Interfaz no binaria, Tecnologías de la imagen, 2025
Pintura acrílica y pigmentos sobre tela
150 x 170 cm
Cortesía de la artista

Natura, 2023
2 impresiones fotográficas, sublimación en tela sintética
220 x 140 cm
Fotografía Diego Argote
Cortesía de la artista 

Cut-ter, 2024-2025
Performance
15’
Cortesía de la artista y Galeria Marilia Razuk 

Culpa, 2025
3 máscaras 
31 x 28 x 22 cm
Cortesía de la artista
Realizado con el apoyo del Ministerio de la Cultura, las Artes y el Patrimonio, Gobierno de Chile
Esta obra también cuenta con el generoso patrocinio de la Galería Marília Razuk. 

La artista trans mapuche Seba Calfuqueo aborda en su obra cuestiones relacionadas con la raza, el género, el feminismo, la teoría queer y las disidencias sexuales, así como los derechos territoriales y medioambientales. 

Las fotos de la serie Natura crean una relación simbiótica con el paisaje. Calfuqueo fusiona su cuerpo con la Araucaria, conocida como “Pewen”  en Mapudungún, la lengua mapuche, en un esfuerzo por reconectarse con sus raíces ancestrales. El Pewen es un árbol sagrado, profundamente conectado con el equilibrio de la vida y su destino colectivo. 

Las obras de esta serie fusionan tecnología y tradición, como por ejemplo un patrón tradicional combinado con un microchip. Las imágenes pintadas están relacionadas formalmente con el azul mapuche, su color sagrado, y la platería mapuche, un elemento y material clave de su cultura. 

La performance Cut-ter establece vínculos históricos entre el cobre y la humanidad, desde las cosmovisiones indígenas hasta los proyectos extractivistas que contaminan la Tierra. 

 

EN

Non-binary interface, Technologies of the image, 2025
Acrylic paint and pigments on canvas
150 x 170 cm
Courtesy of the artist 

Natura, 2023
2 photographic prints, sublimation printing
220 x 140 cm
Photography by Diego Argote
Courtesy of the artist 

Cut-ter, 2024-2025
Performance
15’
Courtesy of the artist and Marilia Razuk Gallery
Commissioned for the 24th Paiz Art Biennial
Realized with the support of the Ministry of Culture, Arts, and Heritage, Government of Chile
This work is also generously supported by the Marília Razuk Gallery 

Mapuche trans artist Seba Calfuqueo addresses critical issues related to race, gender, feminism, queer theory, sexual dissidence, as well as territorial and environmental rights. 

The photos of the Natura series create a symbiotic relationship with the landscape. Calfuqueo fuses her body with the Araucaria, known as “Pewen” in Mapudungun, the Mapuche language, as an effort to reconnect with her ancestral roots. The Pewen is a sacred tree, deeply connected to the balance of life and their collective destiny. 

The works from this series blend technology with tradition, such as a traditional pattern combined with a microchip. The painted images are formally related to the Mapuche blue, their sacred color, and Mapuche silverwork, a key element and material of their culture. 

The performance Cut-ter establishes historical links between copper and humanity, from indigenous worldviews to extractivist projects that pollute the Earth.