Si trova nell'antico Real Palacio de los Capitanes Generales, costruito nel XVI secolo. Nel 1979, l'edificio è stato dichiarato Patrimonio culturale dell'umanità. È stato inaugurato come museo nel 2021 dal governo del Guatemala. Da allora, è uno spazio museale unico che promuove l'arte nazionale, con pezzi archeologici dell'epoca preispanica e oggetti del periodo dell'Indipendenza e della Repubblica. La collezione comprende opere d'arte sacra, moderna e contemporanea.

Informazioni sugli artisti presenti nel locale

Al MUNAG, ‘The World Tree’ riunisce artisti che intrecciano narrazioni su paradossi sociali, conflitti, crisi ecologiche e un'intensa esplorazione dell'identità. Questo potente simbolo invita lo spettatore ad affrontare le urgenti questioni globali con un senso di responsabilità collettiva e una visione trasformativa.

Aquilone y Jeff Cán Xicay fondere memorie personali e collettive con forme innovative di narrazione, creando modalità alternative di ascolto e co-creazione che intrecciano conoscenze ancestrali, linguaggio, spiritualità e tradizioni.

Da parte sua, Kader Attia, Voluspa Jarpa y Dor Guez affrontare varie forme di conflitto, interrogandosi sul ruolo dell'arte contemporanea nel raccontare storie taciute e ricontestualizzare archivi visivi e scritti.

Tania Candiani y Chelsea Odufu reimmaginano la vastità simbolica dell'albero, intrecciando antiche narrazioni con acute critiche ecologiche e politiche. Allo stesso tempo, María José Arjona solleva l'acqua come profonda forza filosofica e affettiva.

L'allarmante presenza di contaminazione nel lago Amatilán motiva il María Adela Díaz di assumere una posizione poetica e politica, invitando la comunità a riflettere sul rapporto tra uomo e natura.

Mithu Sen e Igor Grubić smantellare le gerarchie sociali radicate e impegnarsi in un attivismo trasformativo, mentre Kimsooja y Maria Nepomuceno immaginare una società unificata che celebri l'umanità condivisa.

Naufus Ramírez-Figueroa y Simon Vega, Le opere, da un punto di vista archeologico, indagano il passato per interrogare il presente, intrecciando fluidamente storia collettiva e storie intime.

Ricontestualizzazione queer che Martin Wannam rende questo sacro simbolo nazionale maya e guatemalteco reimmaginando ‘l'albero del mondo’ come un radioso emblema di inclusione e recupero culturale.

Concepita e progettata per risuonare con l'essenza storica e architettonica dello spazio, questa sezione della Biennale afferma che le sfide sociali sono profondamente interconnesse, alimentando una visione del mondo più equa che richiede un'azione collettiva e soluzioni proattive. 

Informazioni sugli artisti di questa sede

Al MUNAG, ‘L'Albero del Mondo’ riunisce artisti che intrecciano narrazioni di paradossi sociali, conflitti, crisi ecologiche, ricerca di giustizia e di un'economia di mercato. un'intensa esplorazione dell'identità. Questo potente simbolo spinge gli spettatori ad affrontare le pressanti questioni globali con un senso di responsabilità collettiva e una visione trasformativa. 

Aquilone e Jeff Cán Xicay fondere memorie personali e collettive con una narrazione innovativa, creando modalità alternative di ascolto e co-creazione che intrecciano conoscenze ancestrali, lingua, spiritualità e tradizioni. 

Nel frattempo, Kader Attia, Voluspa Jarpa, e Dor Guez affrontano varie forme di conflitto, interrogandosi sul ruolo dell'arte contemporanea nella narrazione di storie soppresse e nella ricontestualizzazione di archivi visivi e scritti. 

Tania Candiani e Chelsea Odufu reimmaginano il vasto simbolismo dell'albero, intrecciando antiche testimonianze con acute critiche ecologiche e politiche. Allo stesso tempo, María José Arjona eleva l'acqua a profonda forza filosofica e affettiva. 

L'allarmante presenza di inquinamento nel lago di Amatitlán spinge a María Adela Díaz di assumere una posizione poetica e politica, invitando la comunità a riflettere sul rapporto tra uomo e natura. 

Mithu Sen e Igor Grubic smantellare le gerarchie sociali radicate, sostenendo l'attivismo trasformativo, come Kimsooja e Maria Nepomuceno immaginando una società unificata che celebri l'umanità condivisa. 

Naufus Ramírez-Figueroa e Simon Vega, attraverso una lente archeologica, sondano il passato per interrogare il presente, mescolando senza soluzione di continuità la storia collettiva con le narrazioni personali. 

Martin Wannam’La ricontestualizzazione queer di questo sacro simbolo nazionale maya e guatemalteco reimmagina ‘L'albero del mondo’ come un radioso emblema di inclusività e recupero culturale. 

Concepita e progettata per risuonare con l'essenza storica e architettonica dello spazio, questa sezione della Biennale afferma che le sfide della società sono interconnesse, alimentando una visione per un mondo più equo che richiede un'azione collettiva e soluzioni proattive. 

 

Mapa de la sede